Originaire d’Alençon, Arnaud Churin est admis au Conservatoire Régional de Rennes en 1989. L’année suivante il commence à travailler avec Olivier Py et est élève du Théâtre en actes de Lucien Marchal, à Paris. En 1992, il devient élève du CNSAD de Paris. Il participe aux premières créations d’Olivier Py et d’Eric Vigner.En 2000 il fonde La Sirène Tubiste et conçoit L’ours normand, de Fernand Léger, d’après des textes de Fernand Léger (80 représentations Théâtre de la Bastille, CDN de Lille, CDN de Caen, …), puis, en 2004, Pas vu (à la télévision), d’après B. Cyrulnik, E. Morin (30 représentations, MC93 Bobigny, CDN de Caen, scène nationale de Chambéry…). Entre 2008 et 2010, Alvaro Garcia de Zuniga et Arnaud Churin dirigent le travail de Manuel sur scène d’Alvaro Garcia de Zuniga au théâtre du Prato à Lille, à la Maison de la Poésie de Paris, au théâtre Taborda de Lisbonne, puis au festival d’Almada (Portugal).  

De 2012 à 2018, il a été membre du conseil pédagogique de l’école du T.N.B. à Rennes. En 2020 il est lauréat du ministère de la culture pour l’appel à projet « Recherche dans le théâtre ». La recherche porte sur la langue et plus précisément sur la prosodie et s’intitule : Laboratoire d’exploration de la prosodie dans la parole interprétée en collaboration avec le linguiste Rémi Godement.  

En 2019, il met en scène Othello de Shakespeare dans une nouvelle traduction d’Emanuela Pace (40 représentations : Scène nationale 61 Alençon, Théâtre de la Ville de Paris…). Régulièrement, il mène des sessions de recherches soit avec de jeunes professionnels (école des apprentis de la comédie de Caen, école de la comédie de St Etienne, école du T.N.B, TNS), soit avec des groupes d’amateurs.  

D’abord vécu comme le carnet de notes d'Arrnaud Churin, la Sirène Tubiste est devenue au cours des années le centre de sa vie artistique. Fondée sur la volonté de partager, de faire entendre des textes complexes issus de la littérature non dramatique, la compagnie aujourd’hui installée à Alençon se veut un espace de partage, explorant des textes de toutes natures. 

À chaque création, Arnaud Churin convoque une équipe qu'il invite à fonctionner comme un collectif artistique, où chacun « écrit » une partie de ce grand tout qu’est une œuvre de théâtre… Basées sur un échauffement et beaucoup de pratiques collectives, les créations de la Sirène Tubiste se sont jouées un peu partout en France dans les institutions les plus prestigieuses, comme dans les lieux les plus modestes.  

La compagnie propose un théâtre qui soit accessible à tou.te.s, qui se veut héritier des grands maîtres du début du théâtre public, en particulier Jean Vilar. C'est-à-dire un art contemporain, exigeant, novateur qui entend « déplier » les textes y compris les plus complexes pour un public le plus large possible. Un théâtre de parole qui fait du verbe, de la langue l’espace commun. Politique en ce sens qu’il est l’espace de tous nos échanges, le véhicule de nos représentations. La Sirène Tubiste est également un laboratoire, un organisme qui propose des formations, qui cherche et transmet dans le domaine de la phonation, de la prosodie et du langage interprété, et plus largement de l’art de l’acteur.